Camille Ferrand, la peinture couche après couche

Ses toiles ressemblent à des paysages vus du ciel, ou à des coupes de terrain. Pourtant, Camille Ferrand ne représente rien de précis. Dans son Atelier Sillage, à Nantes, elle peint par strates, superposant couleurs, gestes, encres et parfois fils brodés, jusqu’à ce que l’image trouve sa profondeur.

Une peinture qui se construit dans le temps

Camille Ferrand ne commence jamais une toile avec une image en tête. Elle pose d’abord un grand champ coloré, puis un deuxième, qu’elle recouvre en partie. Elle gratte, ponce, efface par endroits, revient avec un nouveau geste. Chaque couche modifie celles qui sont en dessous, et chaque reprise laisse une trace.

Ce processus peut s’étendre sur plusieurs semaines. Les toiles en cours s’alignent contre les murs de l’atelier, et l’artiste passe de l’une à l’autre selon l’humeur et la lumière. Elle compare volontiers son travail à celui d’un sol qui se forme lentement, sédiment après sédiment.

Le geste et le champ coloré

Deux échelles coexistent dans ses œuvres. Il y a les grands champs colorés, étendus et calmes, qui donnent au tableau sa respiration. Et il y a les gestes, plus nerveux, tracés au pinceau large, au bâton ou à la main, qui viennent troubler cette surface.

« Ce qui m’intéresse, c’est ce qui reste. Une couleur recouverte continue de vibrer sous la suivante. Le tableau, c’est la somme de tout ce que j’ai essayé. »

Cette tension entre l’étendue et le trait fait la singularité de son travail. On peut regarder ses toiles de loin, comme des compositions presque apaisées, puis s’approcher et découvrir une multitude d’accidents, de reprises, de transparences.

Encres et broderies

Camille Ferrand est aussi dessinatrice. Sur papier, elle travaille l’encre, souvent diluée, en lavis qui se superposent comme ses couches de peinture. Ces œuvres plus intimes prolongent sa recherche à une autre échelle.

Depuis quelque temps, elle intègre également la broderie à certaines pièces. Un fil traverse le papier ou la toile, dessine une ligne en relief, souligne une limite entre deux zones. Ce geste lent, presque méditatif, ajoute une strate de plus, tactile cette fois. Vue de près, l’œuvre révèle alors un relief discret, que la lumière rasante fait apparaître au fil de la journée.

L’Atelier Sillage sur Art Enjoy

Sur son atelier en ligne, Camille Ferrand présente des peintures de différents formats, des dessins à l’encre et quelques pièces brodées. Chaque fiche détaille la technique et le support, ce qui aide à mesurer la richesse de matière de ces œuvres, difficile à saisir sur un écran.

• Peinture par strates, grands champs colorés et gestes ;
• encres sur papier, lavis superposés ;
• broderie sur toile ou sur papier, pièces uniques ;
• envoi par transporteur ou retrait à l’atelier à Nantes.

Pour l’encadrement de ses œuvres sur papier, Camille Ferrand travaille volontiers avec l’Atelier Cadre & Lumière, encadreur nantais partenaire d’Art Enjoy. Une peinture à découvrir lentement, comme elle a été faite.